近日，音乐与舞蹈系副主任李乐副教授在音乐学院会议室，举办《舞动疗愈主题开发与实践方法》学术讲座，旨在引导学生关注舞动疗愈新兴产业、梳理新兴就业方向，音乐学院2026届部分对此就业方向感兴趣的应届毕业生现场参与，为未来职业发展拓宽思路。

一、解码舞动疗愈：跨界融合的身心疗愈方式

李乐老师开篇明确，舞动疗愈是心理学、艺术学与身体运动学的交叉学科，以 “身体动作” 为核心媒介，通过引导肢体表达联结身心，缓解压力、改善情绪，其“非语言表达”特性无需专业舞蹈基础，为音乐学子跨界参与提供可能。

二、追溯发展脉络：从理论到产业的进阶

讲座梳理了舞动疗愈的发展节点：20 世纪初，伊莎多拉・邓肯奠定理论基础；40 年代，玛丽安・蔡斯开创系统实践；1966 年，美国舞蹈治疗协会成立标志学科规范化。21 世纪后，国内近十年迎来快速发展，从高校课程延伸至儿童教育、老年照护等领域，形成新兴产业生态。

三、明确受众人群：多元需求下的群体画像

舞动疗愈核心受众分为三类：一是有心理调节需求的青少年、职场焦虑者等；二是自闭症儿童、老年认知障碍患者等特殊群体；三是关注亚健康的普通大众。不同需求为主题开发提供多样化方向。

四、主题开发原则：五大核心逻辑

李乐老师结合案例提出五大原则：适配性原则（贴合受众需求）、艺术性与疗愈性统一原则（兼顾美学与效果）、安全性原则（规避高难度动作）、个性化原则（灵活调整）和系统性原则（形成完整流程）。

五、赋能就业：音乐学子的跨界机遇

李乐老师强调，音乐是舞动疗愈的重要辅助，学生在节奏把控、情绪感知上具优势，可转型为疗愈师助理、复合型从业者，就业场景涵盖心理咨询机构、特殊教育学校等，职业认证完善提供清晰路径。

此次讲座为学生搭建接触新兴领域的桥梁，未来音乐学院将持续围绕产业趋势开展活动，赋能学生职业发展。

图/文：李乐

审核：张巨斌

上传：安之晖