12月10日下午，25-26学年音乐学院冬季短学期名师讲堂在书德楼演艺厅启幕。旅加男中音歌唱家、声乐博士于金以 “舞台艺术融合实践——从创作运营到身心整合的艺术表达”为主题，为23级音乐表演、舞蹈编导及25级音乐表演（专升本）专业的近百名学生，带来了一场兼具深度与实操性的专业课程。
作为深耕国际舞台的资深艺术家，于金老师的分享从自身跨文化表演经历切入：他先后毕业于沈阳音乐学院、美国俄克拉荷马大学、加拿大阿尔伯塔大学，多年来活跃于美、加、以色列、奥地利等多国舞台，参演歌剧、音乐剧、清唱剧等不同艺术形式的作品——这些经历成为他阐释 “舞台艺术融合” 的生动注脚。他提到：“舞台表达从不是单一技巧的堆砌，而是创作逻辑、运营思维与身心状态的整体整合”。他以自己在歌剧与音乐剧中的表演差异为例，解析不同艺术形式下，如何通过调整身心节奏适配作品内核，让学生直观理解“身心整合”对艺术表达的支撑作用。
在声乐技巧分享环节，于金跳出“纯技术讲解”的框架，结合艺术实践案例拆解实用方法：比如演唱抒情作品时，如何通过“气息下沉 + 情绪前置”让声音更具感染力。他强调，“技巧是工具，最终要服务于身心与作品的共鸣”，让在场学生对演唱的“技术—情感”关系有了新的认知。
互动展演环节更是将氛围推向高潮：6 位音乐表演专业学生依次登台，带来《凤求凰》《军营飞来一只百灵》《山之高》等风格各异的作品。于金针对每位表演者进行“一对一”精准指导：对演唱《军营飞来一只百灵》的学生，他指出其气息节奏与情感递进的适配问题，现场示范如何通过“轻咬字头+渐强气息”强化歌曲的灵动性；对演绎《山之高》的学生，则建议其调整肢体松弛度，让声音与身心状态形成更自然的联动。细致的点评与即时的示范，让学生们在实践中快速捕捉到提升方向。
课程尾声，于金老师鼓励学生们“在技巧打磨中不忘身心的真实感受，在艺术实践中探索融合的更多可能”。本次名师讲堂以“融合”与“身心整合”为核心脉络，既传递了国际舞台的艺术思维，又通过实操指导实现了专业技能的落地提升，是音乐学院冬季短学期“以实践促成长”教学理念的鲜活体现，也为学生们的艺术学习提供了更开阔的视角。
图文：罗苏雅
二审二校：方艺华
三审三校：张巨斌