12月24日，由李希珏老师主讲的“钢琴发展的多元化”专题讲座圆满举行。讲座讲述了钢琴这—“乐器之王”跨越三个世纪的技术演进与文化变迁。现代钢琴的雏形可追溯至18世纪初意大利制琴师巴托罗密欧•克里斯托弗里发明的“可强弱演奏的哈普西科德”，其核心突破在于槌击装置取代拨弦，使演奏者能通过触键力度控制音量与情感，奠定了钢琴的命名之本—_“Pianoforte”（意为“弱与强”）。钢琴的进化不仅是技术的革新，更是时代精神的回响，”李老师通过丰富的图片与音频资料，展示了从古典时期维也纳式钢琴的轻盈明亮，到浪漫时期斯坦威等品牌制造的现代钢琴的宏大音量与丰富表现力。工业革命带来的铸铁框架、交叉琴弦等技术突破，使钢琴能承受更大张力，音域扩展至七個八度以上，满足了李斯特、肖邦等作曲家对音乐张力的追求。

  讲座特别探讨了钢琴与社会文化的互动。19世纪，钢琴成为中产阶级家庭的“客厅中心”，象征教养与地位，催生了大量沙龙音乐与家庭演奏。20世纪后，自动钢琴、电钢琴、数码钢琴相继出现，尤其是合成器与采样技术的成熟，使钢琴在流行、爵士、电子音乐中焕发新生。讲座最后李老师总结道：“钢琴的历程是一部微型的人类创新史。从莫扎特到比尔•埃文斯，从古典音乐会到电影配乐，它不断适应时代，却始终承载着表达人类复杂情感的核心使命。”许多学生表示，这场讲座不仅深化了对钢琴的理解，更让他们感受到乐器背后深厚的人文脉络。

图文： 李希珏

一审一校：安之晖

二审二校：方艺华

三审三校：张巨斌